NIKKEI——日本經濟新聞中文版

       在當地時間3月27日舉行的美國奧斯卡金像獎頒獎儀式上，日本導演濱口龍介的作品《駕駛我的車》獲得最佳國際影片獎。日本電影的高度藝術性再次得到全球電影人士的肯定。但日本國內電影産業與美國等海外競爭對手相比，在製作費用等方面存在著壓倒性的差距。日本能否為有潛力的年輕電影人提供可充分發揮才能的環境呢？日本電影行業的決心正受到考驗。

導演濱口龍介（左）領獎（reuters）

       「對日本真人電影來説，是一件具有象徵意義的事情」，針對《駕駛我的車》獲獎的消息，由日本國內大型電影發行商組成的日本電影製作者聯盟的相關負責人這樣説道。該片以「失去與重生」為主題，製作出了精美的畫面，獲得了評論家和電影人的高度評價。濱口龍介稱，美國導演史蒂文·史匹柏對他説，該片獲獎「是實至名歸」。

       約3個小時的時長可能不是《駕駛我的車》吸引普通觀眾的要素。此次獲獎或將成為推動票房成績的一大契機。該片于2021年8月開始在全日本115家影院上映，隨著獲獎預期升溫，很多影院重新上映。截止到3月27日，上映該片的影院已達到398家。

       日本電影産業能否充分利用這次獲獎，要看能否克服行業長期存在的弱點。其一是製作費少。電影發行相關人士表示，「日本國內的製作費用一般在幾千萬日元到幾億日元左右，而在海外，製作費達到數十億日元規模的作品也不少」。

       日本電影東寶和松竹2020財年（截至2021年2月）的有價證券報告顯示，製作費（單獨結算的營業成本）分別為幾十億日元規模。日本大多為製作委員會形式，由電視臺及發行公司等多家企業出資，難以進行簡單比較，不過美國奈飛2021財年（截至2021年12月）的內容製作費用高達177億美元。

       日本電影産業還要應對一種事態，即由於新冠疫情等因素，視頻平臺成為上映新片的主要手段之一。獲得本屆奧斯卡最佳導演獎的《犬之力》就是由奈飛完成策劃。該獎項獲得者簡·坎皮恩導演表示，「奈飛的優秀團隊從一開始就接受了這部電影」。

       濱口龍介在獲獎前也曾指出，「視頻平臺發佈一定會增加電影愛好者」。如果不能完全適應越來越多樣化的電影製作現狀，可能會導致在日本培育的人才被越來越多國外企業搶走。